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北京是景泰蓝技术的发源地,从元代至今已有近千年的历史。最初的景泰蓝多为仿古青铜器皿,到明朝景泰年间,工艺家们找到了一种深蓝色的蓝釉材料,用这种材料制作的工艺品端庄富丽,沉着大方,这就是今天的“景泰蓝”。清代乾隆年间采用延伸性更好的纯铜作原料,使景泰蓝工艺达到顶峰。其中尤以明朝宣德年间的最为精致。
景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺。制作时先要用紫铜制胎,再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹,然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后才是反复烧结,磨光镀金。可以说,景泰蓝的制作工艺既运用了青铜工艺,又利用了瓷器工艺,同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺,堪称中国传统工艺的集大成者。在北京的一些工艺美术商店里可以买到。
capekdlc(北京金燕) |
2005年12月10日 02点09分 |
评分:8 |
“景泰蓝”,又叫“铜胎掐丝珐琅”,是一种瓷铜结合的独特工艺。是北京著名的特有工艺品。历史悠久,现存最早的景泰蓝是元代的产品。一说早在唐代就有此种工艺制作,一说最早创于明代宣德年间(1426一1435)。那时的制品以仿青铜器的尊、觚和仿瓷瓶为多,大都用作宫廷和寺庙的祭品。北京故宫博物院所藏的“双龙大碗”,就是宣德年间的一件优秀作品。碗的外形以缠枝莲图案作装饰,碗内由“二龙戏珠”图案构成,气势磅礴,形象逼真,制作技艺相当精妙。景泰年间(1450一1456),是中国景泰蓝艺术的鼎盛时期,制作技艺有了新的发展和创造。工艺家们找到了一种深蓝色的蓝釉材料,用这种材料制作的工艺品端庄富丽,沉着大方。这就是今天依然还在使用的“景泰蓝”。这个时期的作品,由祭品逐渐转成实用,制作了盒、花插、花盆、脸盆、蜡台等实用品。此外,还制作了与人一般高的大花觚和二三尺高的鼎、尊、垒等,在装饰上增添了菊花、焦叶、饕餮、缠枝莲、人物、动物、花卉、果实等多种图案,丰富了景泰蓝的花色品种、这时期还创造了许多色釉,仅蓝釉就有钻蓝、天蓝、宝蓝和透明状的普蓝等,还有鸡血红、紫红、桃红、墨绿、草绿、淡绿以及黄、白、紫等多种颜色。釉质优美沉稳,坚实浓郁,有蜜蜡之感。尤其是蓝釉,它的纯度与亮度比以往任何时候都好,有一种宝石般的美感。当时的器物多以这种蓝釉作底,创造了景泰年间以蓝为主的风格,便使“景泰蓝”成为这种工艺品的专用名同,一直为国内外所沿用至今。从那以后在着色上似乎没有重大突破,但在铜质材料上却进展迅速----清代乾隆年间采用延伸性更好的纯铜作原料,这时,景泰蓝工艺终于达到顶峰。
景泰蓝的制作工序,分为:打胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等,其中最复杂细致的是掐丝和点蓝的技艺。由于釉料色彩艳丽,铜丝反映出金属光泽,所以具有浑厚凝重、富丽典雅、金碧辉煌的艺术效果。到了清代乾隆时期(1736一1795),由于乾隆皇帝喜爱书画、工艺美术,使景泰蓝又进入了一个辉煌阶段。景泰蓝制品不仅规模大,品种多,而且工艺精细,艺术风格由粗扩向鲜明、华丽、清秀方面演变,胎丝原料由青铜改用延展性能较强的红铜,打胎、拨丝技术都比明代精致和富于变化,装饰内容追求绘画、刺绣、绎丝的效果。可以说,景泰蓝的制作工艺既运用了青铜工艺,又利用了瓷器工艺,同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺,堪称中国传统工艺的集大成者。
景泰蓝原是明、清两代宫廷贵重的工艺品,宫廷内设有专门生产机构。1949年后,古老的景泰蓝获得新生,由北京工艺美术公司创办的北京华艺景泰蓝厂、北京珐琅厂、北京长城美术厂成为国内制作景泰蓝的正宗厂家,从而使北京享有“景泰蓝之乡”的美誉。国内外旅游者到北京旅游时,欣赏并选购景泰蓝工艺品,应视为题中之义,千万不可轻易放弃。
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aprillee(水桶猫) |
2006年1月12日 12点18分 |
评分:10 |
我有个景泰蓝的手镯,十分漂亮,可以随时带着。大瓶子只能做装饰,这个就不同了,又好看又能随身。
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mayxue5(嘉一) |
2006年2月28日 17点35分 |
评分:10 |
景泰蓝工艺品,在国内、国际上都享有极高的声誉,它以其艺术效果浑厚庄重,图案线条精细清晰,豪华典雅闻名于世。
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zhangw2(退休后旅游) |
2006年3月11日 22点51分 |
评分:10 |
真正的景泰蓝已很少见
被行里人称为“景泰蓝第一人”的张同禄说,“景泰蓝的‘蓝’根本不是我们现在常见的那种蓝色,真正的景泰蓝的蓝色是很柔和的绿松石的颜色。”如今这种绿松石色的景泰蓝已很少见,倒不是因为釉料的配方有什么秘密,而是它需要工人对烧制时间、火候的精确掌握和丰富经验,也需要设计者对传统的深入了解。
一件全新的景泰蓝从设计开始到完成,一般需要3个月至半年时间。
说起现在景泰蓝的市场,张同禄说:“现在北京的景泰蓝都被大家称为‘景泰滥’。”
北京市珐琅厂的产品已基本退出普通市场,产品主要用于出口或进入高档旅游品商店。
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