黄孝大鼓

　 黄陂、孝感一带流行一种叫“打鼓说书”的曲艺，它采用黄眩、孝感方言说唱，故称“黄孝大鼓”。黄孝大鼓有很强的表现力，‘既能说生活小故事，又能说唱长篇大书。地方特色浓郁，深受群众喜爱。

　　黄孝大鼓以方言说唱，言中带韵，生动风趣，唱腔多带“甩腔”，既可表达缠绵情思，又可化为嘲讽戏谚，高潮时还可慷慨悲歌，感染力极强。说唱中，往往穿插着“包袱”，引人入胜。它的表演也独具特色，表演者前置一面小鼓，左手持云板，右手拿鼓签。进入角色后，表演者忽男忽女，忽老忽少，忽文忽武，忽忠忽奸，出神入化，把人物形象表现得活灵活现。

　　黄孝大鼓历史悠久，在鄂中城乡文化生活中占有重要地位。现在，流行于武汉等大城市的湖北大鼓，就是在黄孝大鼓的基础上改进、演变而来的，仍然保留了黄孝大鼓的语言和唱腔特色。
　　
    楚剧，是湖北黄陂、孝感一带的花鼓戏，原称黄孝花鼓，又名西路子花鼓，由民间划莲船、踩高晓、打架子等艺术形式演变而成。

　　楚剧是湖北省代表性剧种之一，具有生动活泼、生活气息浓厚等特色。其演出剧目，多取材于民间生活和传统故事，语言质朴、通俗易懂，乡土气息浓厚。楚剧重唱工，特别是传统折子戏，多为二唱到底，唱腔用迟腔，优美动听。过去黄陂、孝感一带，人人都能哼上几段迟腔。百余年来，楚剧久盛不衰，造就了一批遐迩闻名的名演员。如：李品三、李小安、江秋屏、沈云骇、关啸彬、严汉江、张狗屎等，在民间影响很大。
　　
    黄孝花鼓深为群众喜爱，可反动统治阶级却视之为“花鼓淫戏”，屡查屡禁，致使部分艺人流荡到武汉法租界。一九二六年北伐军会师武汉，黄孝花鼓第一次获得合法地位，更名楚剧，并在“血花世界”(即今民众乐园)演出。一，九三八年，在周思来、郭沫若和由汉同志领导下，楚剧艺人组成六个宣传队，赴重庆、桂林等地，宣传抗战。解放后，楚剧得到迅速发展，成为湖北代表剧种而遍布全省。

云梦皮影

　　云梦城乡，人称云梦县为皮影之乡。云梦皮影有百多年的历史是一种古老的，具有独特魅力的民间艺术。

　　皮影戏是用皮、纸等材料雕刻成人物剪影，涂上颜料，并用灯光映照在纱幕上，由艺人操作、说唱的一种民间艺术形式。云梦皮影戏在悠久的历史中形成了自己的特点。造型美观，雕刻精细，线条流畅，色彩鲜明、脸谱服装戏剧化，但在夸张中又十分讲究逼真。影长一尺五寸左右，用三根杆操作，头可动，口可张‘眼珠可转，瞳孔可放光，形象生动，栩栩如生。表演形式为“独撮”，即由一人一边操作，一边说唱，演技高的，个人可以同时操作四个影子，分两对对打，你来我往，难解难分。云梦皮影唱腔为“打锣腔”。唱念纯用地道的云梦话，用锣、鏺伴奏，乡土气息十分浓郁。